Piše: Grayson Quay
U popularnoj kulturi, Quentin Tarantino postao je simbol dominacije stila nad sadržajem. Njegovi filmovi čini se da su ” spektakli puni zvuka i bijesa, bez ikakve poente”, savršeno utjelovljujući – s njihovim besmislenim nasiljem, nerealnim dijalozima, postmodernim stilom i nedavnim skretanjem prema temama socijalne pravde – snagu onoga što kanadski psiholog i konzervativni intelektualac Jordan Peterson naziva “haosom”.
Nakon što ogdledamo Umu Thurman kako sama pobije vojsku Yakuza ili Jamiea Foxxa kako pokolje svakog bijelog stanovnika Južne plantaže, primamljivo je zaključiti da Tarantino ima cilj isključivo da zadrži industriju lažne krvi na okeanu vlastitog proizvoda , Ali, iako svakako uživa u prikazivanju nasilja, to mu nije sva poenta. Čak i u svojim najstiliziranijim žanrovskim filmovima, Tarantino uzima stereotipne likove i plodi ih novom dubinom, baš kao što je Shakespeare činio u svojim ranim dramama. Ako dopustimo da se izgubimo u krvi i smiješno stiliziranom dijalogu (što je Roger Ebert nazvao “geekspeak”), riskiramo da nam promakne Tarantinov pravi genij.
Tarantinov haotičan izbor likova
Možda najbolji primjer tvari skrivene u stilu dolazi u Tarantinovom drugom filmu Pulp Fiction. U ranoj sceni, dvojica ubica Jules (Samuel L. Jackson) i Vincent (John Travolta) ulaze u stan kako bi vratili aktovku ukradenu od njihovog šefa i poubijali one koji su bili odgovorni za to. Prije likvidiranja svoje žrtve, Jules slavno citira ono što tvrdi da je: Ezekiel 25:17 iz Biblije, iako je u stvarnosti Tarantino posudio dijalog iz filma Sonny Chiba Kung-Fu:
“Put pravedna čovjeka sa svih strana napada nepravda sebičnih i tirana. Blagoslovljen bio onaj koji u ime milosrđa i dobrote nemoćne vodi kroz doline mračne. Jer on je čuvar brata svoga i nalaznik djece izgubljene. Tako ću se strašno osvetiti kaznama jarosnim onima što braću moju otrovati i uništiti pokušaju. I kad im se osvetim, znat će da moje ime je Jahve!”
Prilično je ubojit i vrijedan pamćenja, ali inače ne zahtijeva duboku analizu. U filmu je jer zvuči cool.
Kasnije, ipak, Jules ponavlja svoje Pismo, navodeći publiku da ga ozbiljno shvati ovaj put:
„Govorio sam to sranje već godinama. A ako ste ikad to čuli, to je značilo gubitak vaše guzice. Nikada nisam puno razmišljao što to znači. Samo sam mislio da je to neko hladnokrvno sranje koje govorim nekom šupku prije nego što ispalim šaržer u njega“.
Čak i uz taj savjet, morao sam gledati film pet ili šest puta prije nego što sam shvatio da sam zapravo trebao obratiti pažnju na značenje Julesovih riječi.
Obraćanje pažnje glavna je tema u radu Jordana Petersona, koji identificira tu sposobnost s egipatskim bogom Horusom, često prikazanog kao oštroumnog sokola. Oni koji ne poslušaju, kao Horusov otac Osiris, ostaju ranjivi na sile haosa.
Pulp Fiction je, ako ništa drugo, studija o haosu. Ubica izlazi iz kupatila, iznenađujući Julesa i Vincenta. Vincent slučajno raznosi Marvinov mozak po cijelom automobilu jer je na trenutak zaboravio da bježi iz scene ubistva i drži napunjen pištolj u ruci. Mia (Uma Thurman), supruga zločinačkog gospodara Marcellusa Wallacea (Ving Rhames) predozira se prekomjernom količinom droge koju je pronašla u Vincentovom džepu jer je pretpostavljala da je to nešto što nije. Boxer Butch Coolidge (Bruce Willis) pokušava pobjeći iz Los Angelesa i slučajno se susreće s Marcellom, onim čovjekom od kojeg bježi, usred ulice. Marcellus potiče Butcha u zalagaonicu, koju je slučajno vodio par sadomazohističkih silovatelja. Tarantino koristi ove neobične događaje kako bi provjerio valjanost pristupa njegovih likova u životu.
Nemojte biti potrošeni haosom
U jednom od svojih brojnih videozapisa, Peterson objašnjava dihotomiju između reda i haosa s analogijom o surfanju. Haos, simboliziran nemirnim valovima, je sveprisutan, ali suočavanjem s haosima i stalnim održavanjem ravnoteže i budnosti potrebne za kontrolu, možemo održati glavu iznad vode. Ako ne, utopili smo se, usisani u podzemni svijet. Neki pristupi životu omogućuju nam da postignemo ovu vrijednu ravnotežu i stoga su vrijedni. Drugi nisu.
U Vincentu, Tarantino pruža savršeni primjer lika koji ne posvećuje pažnju i kojeg troši haos. Vincent troši mnogo svog vremena na bježanje od svijeta pomoću heroina. Čak i kad nije nadrogiran, Vincent je većinu svog vremena provodio u kupatilu, konstipacija je poznata nuspojava heroina, a svaki put kada odlazi u kupatilo, nešto ode strašno po zlu, a kada se to dogodi, uvijek svoje probleme svaljuje na druge ljude. On je mrzovoljan, reaktivan i nezreo.
Jules, s druge strane, može posvetiti pažnju. “Želiš se igrati slijepog čovjeka, hodaj s pastirom, ali mei su oči su otvorene”, kaže Vincent nakon očitog čuda koje ih spašva od kiše metaka. Budući da je Jules spreman prilagodit se i novim informacijama, priznaje čudo i ostavlja svoj život kriminalca. Vincent ostaje namjerno slijep i umre na toaletu.
Julesova nova filozofija života tada se odmah stavlja na krajnji test kada dva kriminalca pokušavaju opljačkati restoran u kojem doručkuje. On situaciju majstorski rješava. Odbija dati aktovku koju je dobio za Marcellusa, ali se brani “minimalnom potrebnom snagom”, pravnim konceptom koji Peterson naglašava u svojoj knjizi 12 Pravila za život. Kada Vincente ponovo izlazi iz wc-a i ugledavši prizor nastoji situaciju riješiti novim krvoprolićem, Jules sprečava nasilje kroz silnu silu volje, glasno vičući: “Budi cool!”
U Tarantinovom prethodnom filmu, Reservoir Dogs, odstupanje u raspoloženjima završava vrlo različito. Dječija pobožnost Guyja Eddiea, obmanjivost gospodina Orangea, šažaljenje gospodina Whitea i bijes Joea Cabota sudaraju se u razmjeni vatre koja ubija svu četvoricu. Dajući dvama uzastopnim filmovima takve kontrastne završetke, Tarantino pokazuje utjecaj koji pozoran, budan pojedinac može imati na inače haotičnu situaciju.
Dok drži pištolj na čelu pljačkaša u pokušaju (Tim Roth), Jules nudi nekoliko proturječnih tumačenja Ezekiela 25:17 prije nego što se konačno odluči za jedan:
„Ili bi to moglo značiti … da je svijet taj koji je zao i sebičan. Sad bih to želio, ali to nije istina. Istina je da si slab, a ja sam tiranina zlih ljudi. Ali pokušavam, Ringo. Stvarno pokušavam biti pastir. ”
Jules odbija biti poput Vincenta i kriviti za svoje probleme vanjske sile ili lošu sreću. Umjesto toga, priznaje užasan teret moralne odgovornosti. U jednom intervjuu, Peterson kaže da naša djela “određuju smjer svijeta, bilo da je prema nebu ili paklu”, a Jules dobrovoljno priznaje da su njegovi postupci dosad pomaknuli svijet bliže pakao. Uzima “grijehe svijeta [na sebe]” i odlučuje učiniti sve da se bori protiv haosa i zaštititi one oko sebe koji nisu postigli njegov nivo svijesti.
Čak je i struktura Pulp Fictiona primjer haosa, neuredna džungla scena koja prisiljava publiku da posveti posebnu pažnju kako bi prepoznala filmski zaplet i poruku. Ta poruka, tako često izgubljena u privlačnim jednostrukim linijama i bizarnim doticajima poput The Gimp-a, stanovnika haotičnog podzemlja, ako je ikada postojala , je ova: “Obratite pažnju. Suočite se s haosom. Prihvatite odgovornost. Napravite svijet boljim mjestom. ”
Jordan Peterson bi bio ponosan na Julesa.
